expresionism

Ce este expresionismul:

Ideea expresionismului a fost arta ca acțiune, în concepția imaginii artistului într-un mod emoțional, visceral, uneori violent, în care culorile și formele nu corespund realității directe.

Conceptul a fost folosit pentru prima oară de Herwath Walden în revista sa "Der Sturm" (The Tempest) în 1912. A avut în principal spațiu în Germania, deci poate fi numit și expresionismul german și a influențat arta primitivă a triburilor Țările africane.

Lucrările au salvat un critic social vicios, inserat în artă, cu scene zilnice portretizate fără nici o restricție a artistului, dramatizate, cu multe serii tematice despre sex și moarte.

Expresioniștii au acționat în contradicție cu ideea de impresie a lumii promovată de impresioniști precum Claude Monet, de natura eterică ilustrată de artist.

Originea referințelor expresionismului provine din lucrările lui Van Gogh și Edvard Munch, artiștii care au folosit deja distorsiuni și încărcături emoționale puternice.

Vezi și:

• cubism
• suprarealism
• dadaismul
• futurism
• abstracționism

Caracteristicile expresionismului

• Arta ca acțiune
• Respingerea impresiei mondiale
• Utilizarea liniilor distorsionate și groase
• Expresia emoțională și subiectivă a autorului
• Simplificarea radicală a formularelor
• Utilizarea de culori puternice
• Intensitatea cernei și a pensulei pe ecran

Aflați mai multe despre caracteristicile expresionismului.

Artistii de top ai expresionismului

Artiștii expresionismului au fost împărțiți în două grupe:

Die Brücke (Podul)

Influențată de Van Gogh, Gauguin, Matisse. Grupul a constat din Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Fritz Bleyl, Emil Nolde, Max Pechstein și Otto Mueller.

Der Blaue Reiter (Cavalerul Albastru)

Influențați de Kandinsky, au folosit tonuri mai subtile, iar temele lor erau în jurul spiritualității. Grupul a inclus artiștii Max Beckmann, Käthe Kollwitz, Ernst Barlach și Wilhelm Lehmbruck.

Expresionismul abstract

Strandul expresionismului, a apărut la New York la mijlocul secolului al XX-lea, imediat după cel de-al doilea război mondial. Perioada de război sub formă de pulbere a făcut din Statele Unite un nou centru artistic, iar această uniune de creativi a dat naștere unor mișcări, cum ar fi expresionismul abstract. Arshile Gorky, un pictor armean care a emigrat în New York, a fost un pionier în stil. Urmat de nume precum Jackson Pollock, Willem de Kooning și Isamu Noguchi.

Expresionismul abstract a fost motivat de negarea tehnicilor tradiționale și a luat o poziție critică față de societate, dialogând cu avangardele în domeniile psihologiei, antropologiei, literaturii, muzicii și filmului.

Expresionismul în Brazilia

Numele principal al expresionismului în Brazilia a fost Anita Malfatti, care a prezentat avangardele artistice europene în cercurile braziliene. Încă pot fi menționate Lasar Segall, Oswaldo Goeldi, Flávio de Carvalho și Iberê Camargo.

Vezi și: Arta Vanguardă și Artă Modernă.